LA CRONACA
 DEL WANDERER
N°105

Vittorio Mascherpa

Il grosses Festspielhaus di Salisburgo

Concerti e prosa, fine mese a Salisburgo

Esa-Pekka Salonen, malato, s´è lasciato sostituire da Jukka-Pekka Saraste e non vale proprio la pena di riferire del brutto concerto.
Concerti e prosa, fine mese a Salisburgo

L´esecuzione della Quinta Sinfonia di Bruckner nella quale Nikolaus Harnoncourt ha diretto i Wiener Philharmoniker il 27 e il 28 agosto alla Sala Grande di Salisburgo, s´annunziava come inserita nella linea di recupero delle tarde varianti che l´Autore austriaco ha apportato alla versione a stampa della sua opera. Non credo che la stragrande maggioranza del pubblico, salisburghese e no, sia in grado d´apprezzare a un primo ascolto queste "finezze"; suppongo, invece, che non possa passare
inosservato il pesante sbilanciamento dinamico verso le sonorità degli ottoni che ha caratterizzato le esecuzioni in questione. Se è letteralmente vero che una sessantina d´archi e i legni a due erano quanto accompagnava, ai tempi di Bruckner, la nutrita massa di corni, trombe e tromboni al cui numero "prescritto" s´è del pari attenuto il "filologico"
Harnoncourt, mi sembra altrettanto vero che le "migliorie" tecniche, che nell´ultimo secolo hanno molto aumentato il peso sonoro di questi strumenti, dovrebbero indurre a un riesame della distribuzione generale dell´organico, quale abbiamo notato e apprezzato in altre e piú convincenti occasioni interpretative. A Salisburgo s´è ascoltato, invece, un vecchio Bruckner stentoreo e trionfalistico, le cui sonorità mi sono apparse ben piú da banda militare che organistiche. Domenica mattina, successo senza contrasti.
Esa-Pekka Salonen, malato, s´è lasciato sostituire da Jukka-Pekka Saraste e non vale proprio la pena di riferire del brutto concerto.

Il Münchner Kammertheater porta in questi giorni al Landestheater di Salisburgo uno spettacolo diretto dal belga-fiammingo Luk Perceval (cosí in grafia tedesca) e basato sull´Othello shakespeariano. Correttamente, le informazioni programmatiche parlano non di traduzione, ma d´una ri-scrittura intesa a ripetere il significato e l´effetto originario della celebre tragedia. Ne derivano due ore di teatro senza cedimenti di tensione, in cui squarci lirici intensissimi s´alternano a tratti di violenza "melodrammatica". Poiché il teatro di prosa d´area tedesca è, in questi anni, gestualità non meno che parola, poco nuoce alla comprensione dell´insieme la difficoltà della lingua, che fa anche largo uso di slang e modi dialettali. Il contenuto dei dialoghi è, infatti, cosí ben noto anche allo spettatore di cultura medio-bassa, che raccomando lo spettacolo, qualora se ne presenti l´occasione, anche a chi è del tutto ignaro della ingua tedesca. Bravissimi gli attori, approvati in piú occasioni "a scena aperta". La sera di domenica 28, alla "prima" locale, circa il 10% degli spettatori ha abbandonato via via la sala; alla fine, successo pieno con qualche isolato e civile contrasto.